Ramón Corbato. Topografía Azulejos Recuperados
Román Corbato. Sustrato habitual
Del 19 de septiembre al 13 de noviembre de 2026
Galería NÉBOA
Lamas de Prado 31, 27004 Lugo
Comisaria Cristina Ramos
Sustrato habitual, con este título, Corbato se sumerge en la conexión entre materia, territorio y tiempo, inspirándose en la geología y en cómo representamos el paisaje. Elementos como la pizarra, los mapas, las estratificaciones, las formas de erosión y materiales recuperados —como azulejos, metal o hormigón— se sacan de sus contextos habituales y se reconfiguran en el espacio. A través de acciones simples como apilar, ordenar, perforar o unir, el artista explora las posibilidades de los materiales y su capacidad para desvelar las estructuras y procesos que dan forma al territorio, estableciendo un diálogo entre la escala humana y el vasto tiempo de la Tierra.
El texto curatorial de Cristina Ramos se organiza en siete «Afloraciones» que desnudan el marco conceptual de la exposición. La pizarra, o lousa: una materia metamórfica de 470 millones de años, formada en el lecho de un océano que ya no existe, cuya foliación permite que se lamina y se transforme en soporte de escritura y objeto apotropaico. Ramos hace referencia a Vernadsky y su idea de que somos «minerales que caminan y hablan», a Lucy Lippard y su «geometría terapéutica» de la era neolítica, a Jane Bennett y la agencia de lo no humano, y a Robert Smithson y su dialéctica entre site y non-site, para argumentar que la práctica artística de Corbato se aleja de la creación de objetos terminados y se adentra en la lógica previa del material.
Las cartas de navegación de las islas Marshall, las estratigrafías de la playa de Llumeres y los cantapaxarinos que adornan las cubiertas del occidente asturiano son solo algunos de los elementos que dan vida a este relato, donde el paisaje se experimenta a través del movimiento y el contacto directo con sus materiales.
Román Corbato es un artista visual, investigador y profesor en la Facultad de Diseño de la Universidade de Vigo. Con un doctorado en Arte Contemporánea y formación en arquitectura, su trabajo abarca instalación, vídeo, fotografía y dibujo, y se enfoca en las conexiones entre las personas y los espacios que habitan. Ha realizado exposiciones individuales en lugares como el Centro de Cultura Antiguo Instituto en Gijón, la Sala Maruja Mallo de la Deputación de Pontevedra y la Fundación Florencio de la Fuente en Cuenca. Además, su obra ha sido parte de exposiciones colectivas en el MARCO de Vigo, el CGAC de Santiago, la Bienal de Cerveira y Kunstpodium T en Tilburgo. Entre sus logros, destacan el I Premio de Intervenciones Artísticas en las Torres Hejduk en 2015 y el Premio Proxecto Expositivo á Produción del Centro Valey en 2016.
Esta muestra forma parte de ABERTO 2026, un evento que reúne a las galerías de la Asociación Contemporánea.