Imagen del mural en el río Besòs. Foto: BesArt 2026
Fasim presenta «Stop Wars!», un mural contra la guerra en el BesArt The River Museum
El artista urbano Germán Bel, más conocido en el mundo del arte como Fasim, ha vuelto a Barcelona para presentar su última obra de gran formato: el mural titulado «Stop Wars!». Esta pieza se concibe como una poderosa alegoría visual en contra de la violencia y los conflictos bélicos. La intervención se sitúa a orillas del río Besòs y forma parte de un ambicioso proyecto llamado BesArt The River Museum, un museo de arte urbano al aire libre que se extiende a lo largo de 18 kilómetros, conectando Barcelona, Sant Adrià de Besòs y Santa Coloma de Gramenet.
Fasim es considerado uno de los pioneros del arte urbano en España, y con esta obra inicia una nueva etapa en la ciudad condal, después de haber pasado más de diez años en Valencia. El mural fusiona su estilo experimental característico —que incluye collage, elementos aleatorios en la composición y una profunda carga poética— con un mensaje claro que invita a la reflexión sobre los conflictos actuales y la importancia de crear espacios para el diálogo y la convivencia.
«Stop Wars!» es el resultado de una línea de investigación que Fasim comenzó en 2018 durante el festival Urban Skills en Alcoy, donde llevó al gran formato un proceso que se asemeja al collage y al dibujo automático, influenciado por las vanguardias históricas como el surrealismo de André Breton, el automatismo de Paul-Émile Borduas y el espíritu experimental del Dadá. La inspiración definitiva para esta obra llegó tras un viaje a París, donde visitó el Museo del Louvre y estudió de cerca cerámicas y cráteras griegas, cuyas narrativas fragmentadas y su impacto visual se convirtieron en el motor conceptual de esta serie mural.
Primera parte del mural con elementos ensamblados: mitología griega, un tanque, un tigre y un trozo de Spider-Man. Foto: BesArt 2026
La obra crea una mitología visual contemporánea en torno al conflicto, donde se entrelazan iconografía clásica, cuerpos fragmentados, serpientes, figuras híbridas y un bestiario simbólico que toma inspiración del tatuaje tradicional y la ilustración popular. La composición se asemeja a un friso narrativo, estableciendo vínculos con la cerámica ática griega y los frescos antiguos, pero reinterpretados a través de la pintura mural actual. Fasim también incorpora imágenes que resuenan profundamente en el imaginario colectivo: tanques que parecen sacados de dibujos infantiles para colorear, guiños al cómic y a la cultura popular, así como símbolos de poder y agresividad como tigres, reptiles y figuras mitológicas como la Hidra o Medusa. Estas imágenes, que al principio pueden parecer aisladas, cobran un nuevo sentido al relacionarse entre sí, creando un discurso narrativo abierto sobre la violencia, el poder y la memoria cultural.
Sin ofrecer una narrativa panfletaria, el mural invita a una lectura poética y ambigua, donde la guerra se presenta como una pulsión histórica que se repite, desde el Mediterráneo antiguo hasta los conflictos actuales, marcados por intereses geopolíticos y económicos. Incluso las referencias sutiles a superhéroes y supervillanos del cómic estadounidense refuerzan la idea de un imaginario global que está atravesado por la espectacularización contemporánea del conflicto.
La intervención, comisariada por Jordi Rubio y promovida por la Asociación Mediterranean Street Art (AMSA) bajo la dirección de David Hernández, se integra en un sistema artístico que ve el mural como una herramienta para activar la cultura y redefinir el paisaje urbano. Con «Stop Wars!», Fasim convierte el muro en un espacio para la reflexión colectiva, donde la pintura va más allá de lo estético y se transforma en una narrativa visual que aborda la memoria, la violencia y la realidad contemporánea. Así, la obra se suma al río Besòs como una de las iniciativas más ambiciosas del arte público en Barcelona, marcando el regreso del artista a la ciudad con un lenguaje mural que es a la vez innovador y comprometido.