
Momentos estelares de la Historia del Arte: una provocadora relectura del canon artístico
CARLOS CUBEIRO. MOMENTOS ESTELARES DE LA HISTORIA DEL ARTE- Rústica. 304 páginas, edición ilustrada. Editorial ALMUZARA.
Cuando un urinario se convirtió en la
mejor obra de arte del siglo XX
La editorial Almuzara ha publicado recientemente «Momentos estelares de la historia del arte«, un ensayo del artista y diseñador Carlos Cubeiro que promete desafiar las bases de la historiografía artística tradicional. En lugar de limitarse a un enfoque académico sobre las grandes obras del canon occidental, Cubeiro se embarca en una misión más ambiciosa y, a la vez, más original: psicoanalizar la génesis y la intrahistoria de ciertas creaciones, desvelando los motivos ocultos —como la vanidad, el genio, la codicia o la pulsión destructiva— que las hicieron posibles.
Cubeiro no se echa atrás ante la controversia. Su perspectiva, que él mismo describe como irónica, erudita y personal, recorre hitos indiscutibles del arte universal —como La Gioconda, Las Meninas y los frescos de la Capilla Sixtina— pero lo hace desde ángulos sorprendentes. ¿Qué esconde el extraño paisaje que Leonardo pintó detrás de la figura de la Mona Lisa? Cubeiro sugiere que podría ser un error del genio renacentista. ¿Es la Sagrada Familia realmente una obra personal de Gaudí o el resultado de décadas de reinterpretaciones? El autor nos invita a cuestionar estas certezas establecidas.
El hilo conductor del ensayo parece ser la pregunta que atraviesa todo el relato: ¿qué entendemos por arte? Para responder a esta cuestión, Cubeiro no duda en incluir en su lista de «momentos estelares» episodios tan provocadores como el del urinario que Marcel Duchamp, con su célebre Fuente, convirtió en la mejor obra de arte del siglo XX. O el caso de la cafetera Moka Express, que, tras haber sido un útil doméstico en las cocinas de medio mundo, terminó expuesta en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. También hay espacio para Mickey Mouse y los guerreros de terracota de Xi’an, que han sido rescatados del olvido.
Esta amplitud de miras no es casual. Cubeiro sostiene que, «en algún lugar entre Rodas y Barcelona, entre una línea trazada sobre una tabla en el siglo IV antes de Cristo y una basílica que lleva ciento cuarenta años sin terminar, cabe casi todo lo que el ser humano ha intentado decir sin palabras». Para este autor, la historia del arte es un reflejo de la condición humana, un relato que se teje con genialidad, impostura, la sobrevaloración interesada de los críticos y hasta el simple azar, como sucedió con el robo de la Mona Lisa o el éxodo del Museo del Prado durante la Guerra Civil.
Carlos Cubeiro (Barcelona, 1966). con una licenciatura en Bellas Artes, su carrera como diseñador gráfico e ilustrador le brinda una perspectiva única, forjada en el taller y en la práctica creativa. Ha colaborado con las principales editoriales del país, trabajado con el Ayuntamiento de Barcelona y ha publicado sus ilustraciones en El Periódico de Cataluña. En la actualidad, enseña en la Escuela Massana (Universidad Autónoma de Barcelona), donde comparte su conocimiento sobre la historia de la ilustración y el diseño gráfico. Esta combinación de creador y docente se refleja en su escritura, que evita la pedantería académica y busca conectar directamente con el lector.
Este libro se suma a la serie de trabajos previos de Cubeiro para Almuzara, como «Eso no estaba en mi libro de Historia del Diseño Gráfico», y para Berenice, donde lanzó «Historia del dibujo y la ilustración» y el «Manual de fundamentos del diseño gráfico». Con «Momentos estelares de la historia del arte», Cubeiro pretende incitarnos a reflexionar de manera incómoda pero necesaria. Nos recuerda que esas obras que consideramos eternas e inmutables son, en realidad, el resultado de procesos humanos tan vulnerables como nosotros mismos.

