Chema Madoz
Del 5 de mayo al10 de julio de 2026
Galería Elvira González
Hermanos Álvarez Quintero, 1. 28004 Madrid
La Galería Elvira González presenta, como parte del Festival PHotoEspaña 2026, la quinta exposición individual del fotógrafo Chema Madoz. Esta muestra reúne obras creadas entre 2024 y 2025, manteniendo la esencia de una práctica que Madoz ha cultivado a lo largo de varias décadas: la creación de imágenes a partir de objetos cotidianos que fotografía en su estudio, utilizando luz natural. Con raíces en el surrealismo y una clara influencia de Magritte, su trabajo es intuitivo y siempre surge de un descubrimiento. Según Madoz, lo que realmente le fascina es la idea de encontrar lo extraordinario en lo cotidiano. Uno o dos elementos se presentan en un blanco y negro que, como él mismo menciona, le evoca recuerdos de su infancia y un aire onírico. Estas combinaciones de objetos rompen con la lógica habitual, transmitiendo una sensación de familiaridad y extrañeza al mismo tiempo. Entre las nuevas obras, destaca una jaula —un motivo recurrente en su carrera— que aparece abierta; las aves que han escapado ahora se posan sobre diferentes geografías de un mapa. En otra imagen, un guante de cetrería sostiene, en lugar de las garras de un ave rapaz, una mariposa. Así, Madoz nos invita a reflexionar sobre el hecho de que las cosas del mundo no siempre son lo que parecen: por mucho que estén domesticadas, que tengan un nombre o una función, los objetos siempre guardan un misterio propio.
El propio artista comparte su visión sobre su proceso creativo: “Para mí, cada objeto está ligado a una palabra o concepto que se define por su uso, forma o capacidad de evocación. Jugar con su posición y relación con otros objetos transforma y amplifica los significados posibles. Esto abre nuevas perspectivas y nos ofrece una idea de la realidad que es increíblemente flexible.” Chema Madoz se ha consolidado como una figura clave en la fotografía contemporánea española. Desde los años noventa, ha desarrollado un estilo único que utiliza objetos cotidianos como base para crear imágenes con un fuerte carácter conceptual. En 1999, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presentó «Objetos 1990–1999», la primera retrospectiva de un fotógrafo español en vida en ese museo. Al año siguiente, recibió el Premio Nacional de Fotografía del Ministerio de Cultura y se convirtió en el primer artista español en recibir el Premio PHotoEspaña. Su trabajo ha sido exhibido en numerosas galerías e instituciones tanto en España como en el extranjero, incluyendo la Real Sociedad Fotográfica de Madrid, el Canal de Isabel II, el Centro Pompidou de París, el Netherlands Photomuseum de Róterdam, la Fondazione M. Marangoni de Florencia, el Museo de Bellas Artes de Caracas y el Fotofest International de Houston. En octubre de este año, se inaugurará en la sala del Canal de Isabel II la exposición «Manual de un distraído», que presentará una selección de 94 fotografías tomadas entre 2015 y 2025. Sobre el impacto que espera generar en el espectador, Madoz comentó en 2020: “Me gustaría que quien visite la sala se lleve la idea de que para viajar no es necesario moverse físicamente, que todo lo que nos rodea puede mostrarnos otra perspectiva simplemente cambiando nuestro punto de vista, o que la poesía puede estar presente en nuestra propia habitación.”