Sunrise de Rocío Asensi: Tejiendo luz y paisaje en Namibia
Solarpunk, historias de arena y energía.
EUNIC Cluster Namibia, EU National Institute for Culture. Namibia
Agosto-Diciembre 2025
Sunrise expande la gramática de la luz de Rocío Asensi hacia el territorio de Namibia. Tras la escala institucional de Paisaje Solar (Bruselas) y la dimensión pública de Dayira (Tánger) o Renacimiento (Madrid), este proyecto hibrida la filosofía Solarpunk, para construir sociedades resilientes y democráticas, buscando un progreso que beneficie a todos y al planeta. La materia orgánica del paisaje en una evolución que une tecnología, tradición y sostenibilidad.
Sunrise es el proyecto seleccionado por el EUNIC Cluster Namibia para representar la visión europea del futuro del país desde la filosofía Solarpunk. La obra se compone de dos instalaciones escultóricas inspiradas en la arquitectura vernácula namibia. Esta referencia formal ha dictado la geometría de las piezas, enmarcadas en hierro y formadas por paredes transparentes de colores que revelan distintas miradas del paisaje.
La investigación sobre estas construcciones tradicionales y el propio paisaje ha guiado también la materialidad del proyecto: mientras la forma de las cabañas inspiraron las esculturas, su esencia orgánica y mineral me llevó a la creación de las esferas, integrando la obra en el ecosistema bajo una lógica de simbiosis. A través de sus colores, desde los rojos del alba hasta los verdes y azules de la energía sostenible, los visitantes pueden observar el futuro de Namibia desde una nueva perspectiva.
Siete esferas de gran tamaño actúan como memoria táctil de Namibia. representando a través de sus colores, texturas y materiales orgánicos, la riqueza territorial y la naturaleza de Namibia. Mediante el uso de materiales orgánicos, la obra se integra en el ecosistema bajo una lógica de simbiosis. Es una apuesta por la economía circular y la estética de la sostenibilidad, donde la intervención humana celebra la riqueza orgánica del territorio.
El cielo de Namibia también está presente en las dos instalaciones que componen el proyecto. En la parte superior una pieza circular de aluminio cierra cada una de las mismas, la luz atraviesa pequeños orificios de esta pieza formando constelaciones que son visibles en el cielo nocturno del país.
Proceso y Colaboración
La colaboración, principio esencial del movimiento Solarpunk, es fundamental en esta obra. He tenido la oportunidad de colaborar con artistas locales, entre ellos los artistas del papel y del hierro Katrin Bockmuhl y Hanno Becker, así, así como con la artista namibia seleccionada para esta propuesta, Vitjitua Ndjiharine, con quien trabajé el aspecto sonoro de ambos proyectos.
La dimensión sonora de Sunrise es fruto de una investigación de campo dividida en dos fases críticas. Durante un recorrido inicial de 12 días por el territorio, capturé los sonidos ambientales que definen la atmósfera acústica de Namibia. Posteriormente, durante una residencia de 20 días, desarrollé junto a la artista Vitjitua Ndjiharine una serie de grabaciones conceptuales basadas en diálogos y preguntas a la comunidad local. Esta composición final no solo recoge el paisaje, sino que integra la voz y el pensamiento de quienes habitan el territorio.