Manuel Saiz. Home. Fotografía. 2007. Colección particular. Santiago de Compostela.
Piezas que nunca debí haber vendido: 40 años de Galería Trinta
Del 20 de noviembre 2025 al 15 de enero del 2026.
Galería Trinta
Rúa da Virxe da Cerca, 24, Santiago de Compostela, A Coruña
La galería Trinta celebra su cuadragésimo aniversario, un viaje que abarca cuatro décadas, 288 exposiciones y la participación en 97 ferias, tanto nacionales como internacionales. Más allá de estas cifras, que podrían parecer solo números, hay una historia de dedicación profunda, llena de noches sin dormir, expectativas que a veces no se cumplen, y momentos de miedo, soledad e impotencia. Pero también hay espacio para los reconocimientos, las ventas, los triunfos, la amistad y la celebración.
Hoy en día, hacer un balance se siente como un ejercicio de autoestima necesario. El mundo del galerismo a menudo se considera la serie B de la cultura, o al menos así es como se le trata. Después de tantos años, con un ánimo de lucro que suele estar por debajo de la media, es justo y necesario recordar que los galeristas son personas que financian su actividad con sus propios recursos, a veces arriesgando su economía familiar. Esta labor se lleva a cabo por una pasión inquebrantable hacia un arte que se considera excepcional, donde el acto de vender no disminuye su valor, sino que, al contrario, lo reafirma.
Esta aventura no se hace en solitario. Los cómplices y compañeros de viaje son fundamentales, brindando apoyo en los momentos difíciles. Los primeros son los artistas, sin los cuales el camino no tendría sentido; avanzamos junto a ellos, de la mano. Los segundos son los clientes, esos afortunados coleccionistas, a quienes se les reconoce como los verdaderos soberanos del Reino del Arte.
La exposición «Piezas que nunca debí haber vendido» es un homenaje muy personal a ambos colectivos. Es una manera de contar la historia de Trinta a través de sus protagonistas. Juntos, artistas y coleccionistas, han hecho posible esta celebración. Son artistas en un momento brillante, admirados por compradores que, con buen criterio, supieron armar su ramo perfecto. La muestra no incluye necesariamente todas las obras ni las más célebres o «importantes». Su esencia no se encuentra en eso, sino en cómo se teje una red a partir de gestos que, a simple vista, parecen pequeños, pero que con el tiempo se revelan como decisiones clave. Habla de gustos compartidos, elecciones audaces y una confianza mutua que se ha forjado a lo largo de los años.
Reunir estas piezas ha sido un proceso emotivo, casi como un «Deconstructing Harry» personal. Cada obra tiene su propia historia, y es esa capa adicional de significado lo que las hace especiales. Algunas se vendieron para superar momentos difíciles, otras llevaron a sus actuales dueños a pedir un crédito para comprarlas, y algunas simplemente desaparecieron de la vista del galerista en cuanto fueron expuestas. Todas, excepto una, están en colecciones gallegas, reivindicando esa periferia que tanto caracteriza su contexto. Son ejemplos de los gustos personales en el arte y todas residen en hogares donde son valoradas como se merecen. Habría que tener un polígono industrial para contar la historia completa, y aunque faltan muchas piezas, en la galería se encuentran casi todas aquellas que el galerista llevaría a una isla desierta. De ahí el título de la exposición: no debería haberlas vendido porque le habría encantado que fueran suyas, pero se queda con la satisfacción de haber encontrado a las personas perfectas para que las disfruten.
Por otro lado, y no menos importante, el libro «Como flota el aceite sobre el agua» se presentará el 15 de enero, coincidiendo con el cierre de la exposición. Este volumen, que está a punto de ir a imprenta, es un verdadero manantial de imágenes y textos que busca contar cómo, en una ciudad pequeña, la noción de periferia es un concepto que los gallegos sienten que solo se aplica a las meigas.