Beatriz Castela

VELAR EL PANORAMA LEJOS DEL NÚCLEO.

Beatriz Castela en Espacio Nexo990.

Por Julio C. Vázquez-Ortiz

En 2017, la administración pública extremeña rescató, tras diez años de páramo, su convocatoria pública de apoyo a artistas visuales. Aquella primera edición otorgó la máxima puntuación al proyecto (DES)VELACIONES de la cacereña Beatriz Castela a quién tuve la oportunidad de acompañar desde el comisariado. Un proyecto tan rico en dimensiones semánticas que, a día de hoy, aún genera nuevos discursos y diferentes lecturas divergentes aunque interconectadas, que permiten extender en el tiempo su producción. Así, una de estas ramificaciones titulada Spectrum, compuso una exposición dual junto al andaluz Rafael Blanco, unificada por la galería madrileña Modus Operandi bajo el nombre de Después de la imagen. Antes del vacío. Mientras tanto y a mayor escala, la exposición Panorama, que aquí nos ocupa, transforma la “Sala A” del palentino Espacio Nexo990 (antiguo matadero de Monzón del Campo) durante los meses de verano. Mención especial merece el colectivo responsable, Néxodos, por su encomiable labor visibilizando toda esa producción artística que se genera, deliberadamente, al margen de los focos nucleares del arte.

Para la ocasión, la organización ha querido revisar uno de los textos originales de aquel primigenio (DES)VELACIONES, adaptado ahora a Panorama. Pasen y lean.

«Castela consigue formalizar un sutil y sinuoso discurso expositivo entre lo digital y lo analógico, sobre el que enarbolar una tesis de origen artístico en torno a las consecuencias que trae consigo la irrupción de la imagen digital en nuestra sociedad, la cual, motivada por las redes de información masiva, genera realidades virtuales paralelas que acabamos asumiendo como veraces, a causa de la viralización y sobreexposición a ella, de tal manera que el discernimiento sobre lo que es o no real deja de ser relevante, en favor de la convivencia de realidades múltiples que representan mejor nuestro presente […]

Elige el píxel, unidad mínima de información visual e icono por antonomasia de la sociedad digital, para transformarlo en unidad mínima de expresión creativa, mediante la cual erigir el discurso de su proyecto, a la manera de Mondrian y el ángulo recto o los posteriores minimalistas, formalizando sus obras mediante elementos universalmente reconocibles. Pero en este caso, el protagonismo del valor objetual o de la forma en sí, no responde a una deliberada huida de la metafísica como ocurría desde el minimal, sino que se convierte en una sutil metáfora de la actualidad y que acerca a Castela a postulados ya postcontemporáneos, propios de artistas como Hito Steyerl, al emplear la estética digital como origen para plantear debates relevantes acerca de nuestra sociedad.

El empobrecimiento de la imagen y su impacto estético como proceso perceptivo, es otro de los elementos de estudio volcados por la artista en estas obras, como metáfora a la sociedad tecnológica y su analfabetismo visual. Si pudiéramos seguir la pista de un archivo de imagen digital durante toda su trayectoria, nos sorprendería las diferentes formas en las que se presenta a través de descargas, subidas, manipulaciones, filtros, etcétera, perdiendo valores cualitativos por el camino y generando múltiples interpretaciones desde un mismo origen […]. Beatriz reproduce ese proceso a partir de imágenes digitales de obras propias procedentes de proyectos anteriores, las cuales “empobrece” intencionadamente hasta resultar estas piezas “nuevas” que conforman la presente exposición, en un ejercicio de construcción/deconstrucción de realidades paralelas sobre una misma información visual, como simulación de lo que ocurre actualmente en la red.

Esta relación de origen entre todas las piezas […], más allá de su evidente justificación discursiva, muestra una personal forma de concebir el proyecto artístico en un relato circular, edificado a partir de micro relatos que al compilarlos funcionan a modo de intervención ambiental. Un concepto formal del todo expositivo, próximo a los postulados espaciales de Olafur Eliasson o James Turrell, que Beatriz interioriza para el posterior desarrollo de un lenguaje propio. Así, las grandes instalaciones lumínicas y fluorescentes son actualizadas y matizadas por Beatriz mediante planos de color y juegos de sombras que multiplican píxeles fingidos a partir de formas físicas, concibiendo cada exposición como una intervención unitaria y específica para cada espacio, en función de su fisionomía y recursos».

Fragmento revisado de Entrevelados, texto para la exposición Glitch en la Sala Pintores de la Diputación de Cáceres en 2018.

Beatriz Castela (Cáceres, 1985) es doctora en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca donde actualmente ejerce como profesora del Grado en Bellas Artes. Centra su trabajo en el análisis de la percepción para cuestionar nuestra comprensión de la realidad y las relaciones que se producen entre obra y espectador, explorando lo intangible, lo virtual y lo efímero propios de nuestro tiempo, haciendo uso de instalaciones, obra gráfica y nuevos medios. Sus trabajos han podido verse en centros e instituciones como el Museo Vostell Malpartida; Museu Nacional de Évora; Centre del Carme Cultura Contemporània de Valencia o en diferentes espacios de La Habana, Bogotá o Ciudad de México.

Espacio Nexo990 es gestionado desde 2019 por el colectivo Néxodos en colaboración con el Ayuntamiento de Monzón de Campos. El grupo desarrolla proyectos de creación contemporánea vinculados a territorios de la periferia. Lo integran 17 personas con competencias multidisciplinares en el ámbito del arte y la cultura, cuyo trabajo en red se activa principalmente en las comunidades de Castilla y León y Asturias.

Panorama es una exposición de Beatriz Castela para el Espacio Nexo990 en Monzón del Campo (Palencia). Mayo – agosto de 2024.

Más información:

www.beatrizcastela.com

www.nexodos.art

Julio

Julio C. Vázquez Ortiz

Comisario independiente y gestor cultural. Miembro del Comité Internacional de Museos de Arte Moderno y Contemporáneo del ICOM (CIMAM) y del Consejo Territorial del Instituto de Arte Contemporáneo (IAC); presidente de Artistas Visuales y Asociados de Extremadura (AVAEX) y vocal en la directiva de la Asociación de Gestoras y Gestores Culturales de Extremadura (AGCEX). Profesor consultor en la Universitat Oberta Catalunya (UOC) y cofundador de lanzarte.art. Comisario de de la bienal de arte público Cáceres Abierto, entre sus últimos proyectos destacan las residencias artísticas Siberia Cultura, la puesta en marcha del Museo de Muralismo Contemporáneo de Mérida o la IX Bienal Iberoamericana de Obra Gráfica Ciudad de Cáceres. Ha comisariado más de medio centenar de exposiciones en diferentes puntos del territorio nacional e internacional. https://linktr.ee/juliocvazquezortiz

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