Equipo Crónica | Crónica de un tiempo: Un diálogo con la historia del arte en Xàtiva
La ciudad de Xàtiva acoge una de las revisiones más exhaustivas del arte valenciano contemporáneo con la exposición «Equipo Crónica | Crònica d’un temps», que tiene lugar entre el 25 de marzo y el 26 de julio de 2026. Este proyecto, comisariado por Pablo Camarasa, propone un recorrido profundo por el universo de un colectivo que fue fundamental para la renovación artística española de la segunda mitad del siglo XX, destacando su capacidad para entablar un diálogo con otros creadores y movimientos del tejido cultural internacional. A través de esta muestra, se busca comprender cómo la pintura de Manolo Valdés y Rafael Solbes se construyó como una forma de memoria crítica y una reflexión subversiva sobre los mecanismos del poder visual y los mitos colectivos.
El discurso expositivo pone un énfasis especial en el ejercicio de indagación histórico-plástica que el grupo desarrolló durante casi dos décadas, demostrando un conocimiento enciclopédico de la tradición pictórica, la cual convirtieron en su materia prima. La propuesta se centra en los referentes que inspiraron al colectivo, desde maestros como Brueghel, Velázquez y Goya hasta corrientes como el pop art, la abstracción o el cubismo. Esta operación de apropiación inteligente, que combina la ironía con la denuncia, permitió a Equipo Crónica reinterpretar a los grandes maestros desde una mirada contemporánea, transformando iconos clásicos en nuevas herramientas de comunicación social.
La exhibición se articula en dos sedes complementarias que ofrecen experiencias diferenciadas al espectador. En el Espai Cultural Sant Domènec, una antigua iglesia gótica restaurada y habilitada como espacio expositivo, se ubica el denominado «Laboratorio de ideas», destinado a albergar las piezas de gran formato. En este entorno, las obras se distribuyen en soportes individuales situados frente a las capillas laterales para evitar elementos disruptivos y permitir una lectura fluida y personal de cada obra. Entre las piezas seleccionadas para este espacio destacan obras que transitan hacia la metafísica o el cubismo, como Ma Jolie, Bolas y cilindros, Los monstruos o Roturas I, además de piezas representativas como Picnic torero y La manifestación, esta última perteneciente a una etapa inicial vinculada a los medios de comunicación de masas.
Por su parte, el Museu de Belles Arts – Casa de l’Ensenyança, si bien cuenta con varias obras de gran formato, acoge eminentemente obras de formatos medianos y pequeños organizadas por categorías estilísticas que refuerzan el carácter pedagógico de la muestra. El recorrido en esta sede comienza con la etapa que transita del Barroco al Pop Art, donde destacan las famosas Meninas en el chalet inspiradas en Velázquez, o Torrijos y 52 más, basada en la obra de Antonio Gisbert. El espacio continúa con una sección dedicada a la Abstracción, con obras como Hombre desde la ventana, Edición matinal o La lluvia, que abandonan la fuerza del color popular para sumergirse en una planitud más reflexiva.
La muestra dedica también un apartado relevante a la fotografía y el cine como fuentes de inspiración inagotables para el colectivo. En esta sección sobresale el icónico Latin Lover, inspirado en Rodolfo Valentino, junto a piezas como Los límites del espejo o Solana en París, que utilizan el documento fotográfico como base de su desarrollo plástico. Asimismo, se explora la conexión entre el cubismo y el costumbrismo a través de obras como El pincel mágico o Café, copa y puro, complementadas por el análisis del Art Brut a través de ¡Este no se escapa!, evidenciando la incansable búsqueda de nuevos soportes y lenguajes por parte de Solbes y Valdés.
Finalmente, la exposición reserva un lugar destacado para la producción gráfica, inspirada en las ideas de Walter Benjamin sobre la reproductibilidad técnica y la democratización del arte. Se exhiben aquí serigrafías como La factoría y yo o El telegrama, además de una muestra de cubiertas de revistas y portadas de LPs diseñadas por el grupo. Cabe destacar que la mayoría de las obras expuestas proceden de prestigiosas colecciones privadas e institucionales, como la Fundación Chirivella Soriano, Iberdrola Arte o la Colección Martínez Guerricabeitia, lo que supone una ocasión extraordinaria para contemplar públicamente piezas que habitualmente no son accesibles para el espectador.
Para profundizar en el análisis del colectivo, se ha editado un catálogo especializado con textos del comisario Pablo Camarasa, la mayor experta en la obra de Equipo Crónica, Michèle Dalmace, y la profesora e investigadora Marion Le Corre-Carrasco. Además, el programa incluye visitas guiadas, conferencias y la proyección del documental «Equipo Crónica. Arte de trinchera».
Equipo Crónica | Crònica d’un temps
Comisario, Pablo Camarasa
25 marzo – 26 julio 2026
Espai Cultural Sant Domènec
Xàtiva, Carrer de Sant Domènec, València