Sin título, 2025. Colección del artista. Foto: Luis Marino Cigüenza.
Jordi Teixidor. No res
Del 19 de febrero al 19 de abril de 2026
Sala Alcalá 31
C. de Alcalá, 31. Madrid
Comisario, Ángel Calvo Ulloa
La Sala Alcalá 31 en Madrid presenta “No-res”, una exposición antológica que rinde homenaje a Jordi Teixidor (Valencia, 1941) y que reúne más de cincuenta obras creadas desde los años sesenta hasta hoy. Pero esta muestra no es una simple retrospectiva; es más bien una invitación a detenerse y reflexionar, a través del encuentro con la producción pictórica del artista y, por primera vez, con todos sus cuadernos de trabajo. El título de la exposición hace referencia al concepto de la nada, que Teixidor interpreta no como un vacío, sino como el espacio fértil del que puede surgir cualquier presencia. Con esta idea, la Sala Alcalá 31 se convierte en un espacio de diálogo y contemplación, donde los visitantes pueden explorar los diferentes períodos que marcan la rica trayectoria del pintor valenciano. El corazón de “No-res” son los treinta y un cuadernos de trabajo que Teixidor ha ido creando desde 1965 hasta la actualidad. Estas publicaciones, que se exhiben en su totalidad por primera vez, son un verdadero diario íntimo de su proceso creativo. En ellas se documenta tanto lo que se ha realizado como lo que nunca llegó a concretarse, ofreciendo un mapa del pensamiento del artista. A través de estas páginas, el espectador puede acercarse al proceso de gestación de las ideas, a las dudas y certezas que han dado forma a una de las trayectorias más coherentes de la abstracción en España. Este material documental complementa y contrasta con las pinturas expuestas, creando un diálogo constante entre la obra final y el laboratorio creativo del que proviene.
Jordi Teixidor es considerado una figura clave en el mundo de la abstracción en España. Su obra se caracteriza por una exploración meticulosa de la pintura casi monocromática y un uso reflexivo y sistemático del negro, un color que ha evolucionado desde una opacidad profunda hasta superficies que irradian luz y reflejos. Desde que se trasladó a Madrid a principios de la década de 1980, tras pasar dos años en Nueva York, su arte se ha centrado constantemente en los conceptos de soporte, formato y materialidad del color. Su temprana participación en importantes exposiciones, como la Bienal de Venecia de 1976, en la emblemática muestra «España: vanguardia artística y realidad social. 1936-1976» y «Nuevas imágenes de España» en el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York en 1979, le situaron en un lugar destacado en la escena internacional.
La carrera de Teixidor se ha visto resaltada por numerosas exposiciones individuales en instituciones, entre las que destacan las de la Fundación Juan March de Palma de Mallorca, el Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca, el Institut Valencià d’Art Modern —en dos ocasiones, en 1997 y 2022— y el Museo Universitario Contemporáneo de Arte-UNAM de Ciudad de México. En 2014 fue galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas, otorgado por el Ministerio de Cultura. Además, desde 2002 ocupa una plaza como académico de número en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. «No-res» refuerza así la condición de Teixidor como maestro en activo, cuyo diálogo continuo con la tradición pictórica y las infinitas posibilidades de la nada sigue siendo muy relevante.