Mateo Maté..Timeless Landscape 10 (AlexandreCalame: Am Urnersee, 1849) 2023.Uniforms adhered to canvas
MATEO MATÉ: EL ARTE DEL CAMUFLAJE
Por Ramon Casalé Soler
“La verdad es el mejor camuflaje. ¡Nadie la entiende! Max Frisch!
Una nueva galería se abre paso en Barcelona
Recientemente se presentó en Barcelona la galería Seltz. By Ritter Ferrer, que ocupa el espacio que dejó hace dos años la Joan Prats -que se desplazó al poco tiempo a otro barrio de la ciudad uniéndose a otra galería, concretamente la Nogueras Blanchard-. Seltz está dirigida por Lorena Pizarro, que había trabajado anteriormente como directora adjunta en las galerías Jorge Alcolea y Ansorena de Madrid, además cuenta con el asesoramiento artístico de José Luís Pérez Pont, actualmente director artístico de la candidatura de Las Palmas de Gran Canaria a Capital Europea de la Cultura 2031, y que había sido director del Centre del Carme de Valencia, del Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana y presidente de la Asociación Valenciana de Críticos de Arte. O sea, que la galería confía plenamente en dos profesionales que conocen perfectamente el arte contemporáneo internacional.
La primera exposición que se realizó fue muy importante y significativa de la línea y de las intenciones de sus promotores, ya que mostró un conjunto monográfico de la fotógrafa de Puertollano, Cristina García Rodero, Premio Nacional de Fotografía de 1996. Fue la primera española miembro de la prestigiosa agencia Magnum. De hecho, era la primera vez que la artista mostraba su trabajo en la capital catalana. En cambio en 2021, en el espacio de la Nau Gaudí de la Fundació Carmen & Lluís Bassat de Mataró, se celebró una magnífica exposición de fotografías creadas en blanco y negro correspondientes al período 1975-1988.
En realidad esta iniciativa parte de “la pasión compartida por el arte y el coleccionismo de tres emprendedores de diferentes nacionalidades –alemana, suiza y española- que forjaron una amistad durante su juventud en Barcelona”. En consecuencia podemos considerar como muy loable este tipo de proyecto teniendo en cuenta la situación en que se encuentra hoy en día el coleccionismo, principalmente el interesado en el arte contemporáneo, no sólo en Barcelona, sino en cualquiera ciudad española.
Mateo Maté.Timeless Landscapes (Paisajes Intemporales) . Foto:Ramon Casalé Soler
Después de exhibir el trabajo del artista conceptual Mateo Maté y los pintores Miaz Brothers, expondrán Cristina De Middel, Ivan Forcadell, Javier Núñez Gasco, Juan Olivares, AGGTELEK, Rosa Brun, Mónica Jover Calvo, Marina Capdevila, CACHETEJACK, Doa Doa, Artemio Narro, Pichiavo, Mar Solís y Francesc Torres. O sea, un elenco de creadores de distintos ámbitos pero que se mueven entorno al arte más contemporáneo, o lo que es lo mismo, de lo que se genera hoy en día en el panorama internacional.
Mateo Maté. Paisajes del siglo XIX
De todos modos sólo nos centraremos en la exposición Timeless Landscapes (Paisajes Intemporales) de Mateo Maté, a partir de una reinterpretación que hace de los paisajes del siglo XIX empleando un conjunto de fragmentos de uniformes militares relacionados con diversos ejércitos del mundo. De hecho, su intención es trasladar la óptica impresionista a su propio lenguaje plástico, donde el concepto de camuflaje o sea de encubrir una realidad es bien patente en cada una de sus intervenciones, tanto si son a modo de instalación como si son pictóricas -con el añadido del collage-.
Según Pérez Pont, comisario de la muestra, estas imágenes “pueden operar como formas de manipulación o resistencia, y cómo el simbólico se infiltra en lo cotidiano como consecuencias éticas y políticas”. De todos modos, dentro de su trayectoria el artista ha ido desarrollando diferentes registros, en los cuales la temática de la historia del arte, así como todo lo referente a la vida cotidiana, suelen ser sus propuestas más atrevidas y a la vez atrayentes como, por ejemplo, cuando realizó la instalación Desubicado en el Centro Botín de Santander, donde mostraba un dormitorio en el que aparecía un relieve montañoso evocando la Península Ibérica. Esta idea de relieve también está presente en Timeless Landscapes.
Timeless Landscape 31. (Asher Brown Durand: A River Landscape, 1858) 2024 Uniforms adhered to canvas 290 x 193 cm
Esta exposición lleva gestionándose desde hace tres años y su procedencia deriva de una serie de acontecimientos que se han ido produciendo en el norte del continente europeo, caso de la guerra entre Ucrania y Rusia a raíz de la invasión perpetrada por este último país. Él mismo confiesa que “me di cuenta de que esta guerra iba a cambiar nuestra forma de mirar el mundo, así que decidí que era el momento de empezar una nueva serie”. No obstante el uso de estampados de origen bélico los lleva produciendo desde hace casi cuatro lustros, tal como se pudo ver en una exposición que hizo en el CAB de Burgos en 2007, titulada Paisajes uniformados.
La exposición podríamos dividirla en dos grandes apartados, aunque ambos están relacionados. Por un lado las obras de gran o mediano formato que cuelgan de las paredes de la galería y por otro lado, la instalación que cubre todo el suelo de la sala principal. La intervención consiste en colocar un enorme conjunto de trozos de telas militares diseminadas por la sala con la posibilidad de que puedan ser pisadas por el público visitante. La idea primigenia es la de demostrar como el ser humano es aplastado, mutilado y agredido sin ningún tipo de contemplaciones por el opresor. Esta instalación recuerda a uno de los máximos exponentes del arte povera Michelangelo Pistoletto, en que muchas de sus obras se basaban en ir amontonando pedazos de ropa de uso cotidiano como, por ejemplo, la famosa Venus de los trapos, en honor a una estatua clásica.
En cuanto a las obras que se encuentran situadas en las paredes, todas son paisajes que nos llevan al universo impresionista. Aparecen grandes montañas, algunas de ellas nevadas, bosques, ríos, lagos, árboles sin hojas, cielos azules o llenos de nubarrones, pero con la particularidad que están creados a partir de fragmentos de telas de origen militar, a modo de collage, que si no fuera porque las vemos directamente y no a partir de una fotografía o de internet, pensaríamos que son pinturas al óleo o acrílicos. Solamente la aparición del collage nos indica que se trata de obras con trazos matéricos y que no son lisas.
La apuesta por parte de la galería Seltz por dar a conocer el trabajo de Maté en Barcelona es digna de elogio, ya que solamente teníamos conocimiento de dos instalaciones suyas: una en la Fundació Tàpies en 2013 y otra en la Fundació Miró en 2015. En cambio ha expuesto en los principales museos y centros de arte de Madrid, Europa, América, Turquía e Israel.
Mateo Maté. Timeless Landscapes
26 Jun – 12 Sep 2025
Galería SELTZ
Carrer de Balmes, 54, L’Eixample, 08007 Barcelona, España