Almudena Lobera. Escuchar el silencio.

Por Alejandro Bellanco Guerrero.

Hace más de 70 años que John Cage presentó en el Maverick Concert Hall de Nueva York su famosa obra 4’ 33’’ creando una de las piezas musicales más revolucionarias de todo el S.XX. Consiguió mantener en vilo a todos los espectadores del auditorio sentándose en el piano no tocando ninguna letra, si no dejando que escuchasen el silencio. La nueva exposición titulada Rest de la artista multidisciplinar Almudena Lobera explora esta idea en su primera exposición en la galería madrileña Parra&Romero. Como en la pieza de John Cage, el silencio reina en la sala, pero la musicalidad está latente en cada una de sus piezas.

Las ideas conceptuales de la madrileña continúan su transcurso narrativo explorando al mismo tiempo nuevos espacios de investigación. Conceptos foucaltianos que ya habían sido empleados anteriormente por la artista en exposiciones como Technical Images (2020) en Tabacalera vuelven a ser presentados aquí. El juego establecido con la percepción visual del espectador se transforma en la búsqueda de capturar lo incapturable, de atrapar y conservar la música a pesar de ser algo efímero y volátil. El juego de palabras implícito en todas sus obras, como las presentadas en la galería Max Estrella, se vuelven a mostrar de nuevo. Rest no solo se traduce del inglés como descanso, si no que es la palabra empleada para representar el silencio o la pausa en las composiciones musicales.

Ideas, todas ellas, que se muestran a la perfección en cada una de las obras que lejos de agotar el discurso creado lo explora de distintos ángulos que se retroalimentan entre sí. Los dibujos de la primera sala que bien podrían ser diseños de Pinterest expresan mediante la delicadeza y la sutileza de sus trazos la fugacidad de la música. Ese deseo del ser humano de guardar consigo mismo la felicidad del momento que se torna imposible. A pesar de la sencillez que aparentan los dibujos el trasfondo y el mensaje que guardan cada uno de ellos es verdaderamente profundo. De esta manera se mantiene fiel a su filosofía duchampiana en la que la idea prevalece sobre las propias imágenes. Genera al mismo tiempo una experiencia inmersiva al igual que hace Yayoi Kusama llenando sus habitaciones de puntos infinitos. En este caso se enfatiza la idea de capturar la música mediante paneles acústicos empleados comúnmente para aislar y atrapar el ruido.

En la segunda sala la reflexión que nos plantea es similar, al mismo tiempo que busca generar nuevas ideas. La complejidad de la traducción y de comunicarnos entre los seres humanos se encuentra muy presente. Todo ello ejecutado mediante la colocación de pentagramas en blanco donde se sustituyen las notas por mensajes en código morse. Idea también reflejada en los tomos de unos libros que hacen las veces de columna o en una serie de botes de cristal llenos de cenizas que representan las ondas sonoras de una canción. A todo ello además se le une la performance llevada a cabo el pasado 13 de septiembre en la que un supuesto intérprete traducía los sentimientos de una planta diciendo frases de películas o de libros que gustaban a la artista.

Esta idea que no deja de ligarse en todo momento con la anterior se transmite perfectamente mediante diversos medios mostrando la versatilidad de la artista. Recuerda en cierto modo al Voyager 1, el satélite que se lanzó al espacio con algunos mensajes que se consideraban universales por si los encontraba una especie de otro planeta. Ideas que resultan sencillas de comprender para algunos, pero realmente imposible para otros. ¿Qué resulta realmente universal desde la percepción subjetiva de un único ser? Trata de que demos respuesta a una pregunta que se vuelve inquietante en el momento en que se comprende que lo universal es indefinible.  

Capturar lo incapturable, expresar lo inexpresable. Observar música y escuchar imágenes, Almudena Lobera trata de que consigamos lo imposible. O igual busca hacer ver al ser humano que no puede domar lo indomable. En toda la exposición lo visual trasciende a lo sonoro y viceversa, consiguiendo generar así una experiencia total.

Almudena Lobera «Rest»

Galería Parra & Romero

Claudio Coello, 14. 28001 Madrid – ESPAÑA