Jarauta en fragmentos gigantescos
“Poéticas del fragmento” Francisco Jarauta
Editorial Artsolut. Murcia, 2024.
Edición de Javier Marín Ceballos y Pedro Medina Reinón
ISBN: 9788412884418
Por Nacho Ruiz
Gran parte de lo que leemos de arte es contabilidad de sucesos y objetos. Una parte sustancial de la literatura artística y estética es evitable y se compone de aparato, retórica y autocelebración, todo ello mezclado con una idea del lenguaje como arma de poder, como un recurso que permite fijar los límites del conocimiento, privatizado para los autoproclamados dueños de las palabras.
Esto va de otra cosa. Del diálogo imposible entre Kafka y Borges surge una idea incierta de mapa. De los nombres de las cosas, de los mitos, de Ulises, de las utopías, de Rilke y las fronteras de Europa, de Viena, del jaguar de los ojos extraviados. De todo ello y otras muchas cuestiones más ha ido creando Paco Jarauta (Zaragoza, 1941) un gran libro inexistente, disuelto en conferencias y artículos. Siempre ha sido una suerte excepcional, una especie de revelación encontrar uno de sus escritos en el prólogo de un catálogo de Matisse o del Renacimiento. Nunca se había preocupado de compilarlos, nunca hubo nada en su forma de transitar el mundo que remitiese a las formas del primer párrafo de este escrito.
En la presentación de este libro dijo que prefería escribir en las arenas del desierto que entre el estruendo de las trompetas y es difícil explicarlo mejor. Su escritura es una flor rara, jamás parte de un aparato celebratorio y, mucho menos, autocelebratorio, nunca solemne, siempre exquisita. Paco, uno de los grandes maestros, no publicaba como los otros porque le daban igual muchas de las cuestiones que en otros son dogma de fe. De alguna manera sus palabras quedaban en los lugares en que debían estar y a veces eran muy difíciles de encontrar.
Siempre sé dónde está mi ejemplar de “Cuadernos del círculo” de 1992 coordinado por Paco sobre barrocos y neobarrocos. En él hay otra constante en su forma de pensar y escribir, y son sus amigos, que en ese librito humilde y necesario eran Buci-Glucksmann, Remo Bodei, Omar Calabrese, Cohen, Levinas… Cada vez que uno iba a una de las conferencias de Paco, desde los míticos cursos de Santander de finales de los 90, pensaba que aquellas sesiones suyas inolvidables sobre mapas o sobre las fronteras de Europa se perderían como las lágrimas en la lluvia del replicante Roy Batty en “Blade Runner” por usar una imagen que era muy del agrado del añorado Brea, también partícipe de aquellas búsquedas.
Este libro no es, ni mucho menos, una compilación de papers ni unas antologíaa. Esun libro de poesía que recorre todo esto que ha pasado por la mesa de Paco, que ha actuado como oficina para entender los tiempos, como eje de activismo político y como máquina de creación de ideas necesarias. El trabajo que han hecho sus editores, Pedro Medina y Javier Marín, ha propiciado una belleza que no será, en absoluto, otro libro más.
El jaguar que, sobre una montaña flotante, extravía sus ojos y acalla su instinto de nadador para ser capitán de su destino resuelve una historia que he querido cerrar hace 30 años. Todos los que hemos aprendido de él y con él vamos a atesorar este libro junto a “La filosofía y su otro” y los formidables “Cuadernos de Arquilectura” con los que levantó, junto a José López Albaladejo, un monumento editorial, pero este estará en otro apartado, quizás en el de los atlas o tal vez en el de esos libros que no ubicamos en ninguno de los anaqueles que nos dan la falsa seguridad de manejar el conocimiento solo almacenándolo. Este será un libro difícil de encajar, como siempre ha sido Paco.
Este libro es, en definitiva, una gran suerte.
Nacho Ruiz (Murcia,1972)
Cursó estudios en la Universidad de Murcia y Roma III, llevando a cabo la diplomatura en altos estudios en la UNED (Madrid). Es doctor en Historia del Arte por la Universidad de Murcia. Becario FPU por dicha universidad, impartió docencia allí entre 2001 y 2006. Posteriormente ha sido director del módulo de Mercado del Arte en el Master de Arte Actual de la Universidad de Barcelona, profesor invitado en las de Salamanca, Complutense, Universidad Pública de Navarra, Universidad de Cantabria y Universidad de Alicante. En la actualidad dirige el master Especialista en Mercado del arte en Instituto 42 (Murcia).
Ponente en los encuentros sobre Rubens del Museo del Louvre en 1999, ha participado en numerosos ciclos, impartiendo conferencias internacionalmente. Durante el periodo 2010-2015 llevó a cabo cursos sobre mercado del arte para SEACEX, impartidos en los Centros Culturales de España en Guatemala, Nicaragua y México. Ha sido director del curso sobre Patrimonio Artístico de la Universidad de Cantabria junto a Rosina Gómez Baeza en 2005 y ponente en “Horizontes del arte contemporáneo” (MNCARS). Entre las sedes en las que ha llevado a cabo conferencias destacan la Fundación Tápies (Barcelona), MUBAM, Museo de la Universidad de Alicante, Balelatina (Basilea), Instituto Cervantes (Chicago), SCAN Art Project (Londres), Museo Ramón Gaya (Murcia) etc.
Es redactor en las revistas Descubrir el Arte, Muy Historia y ABC Cultural, columnista en los diarios Huffington Post y La Verdad. Ha colaborado con una notable cantidad de revistas de arte y pensamiento, entre las que destacan Exitexpress, Arconoticias, Imafronte, Revista de la Facultad de Filosofía de Murcia y otras.