Por Manuela Sevilla

 El Centro de Holografía y Artes Dados Negros cumple   diez años desarrollando una gestión ejemplar, sin apenas apoyos institucionales, luchando contra viento y marea  para  sacar  adelante  un  programa  de  actividades  que  involucra  a  públicos  muy  diversos,  tanto  del  entorno  regional,  rural  más  inmediato,  nacional  e  internacional.  Perteneciente a la Fundación Pepe Buitrago y situado en Villanueva de los Infantes (Ciudad Real) en Castilla La Mancha. Es un referente cultural y un canal de comunicación prioritario por el que transcurre el intercambio de pensamiento y  la  creatividad  contemporánea. Ejemplo de buen hacer no reconocido institucionalmente, sacando anualmente adelante varios programas de actividades sin más apoyo que el altruismo de los amigos y algunos miembros del Patronato.  Todo un referente cultural de promoción del Arte Contemporáneo al que la región le debe mucho.  El nombre es tomado de un poema del artista Dionisio Cañas, entresacado de su libro “El Gran Criminal”:

 “Cuando  no  importa  ya  lanzar  los  dados,  porque  todas  sus  caras  son  oscuras  superficies  semejantes  a  sí  mismas;  cuando  las  sombras  son  iguales  a  los  cuerpos,  y  la  única  perspectiva  es  un  horizonte  ciego;  cuando  llegamos  con  nuestra  roca  a  una  cumbre  sin  cielo  y  sin  mentiras,  y  no  queremos  bajarnos  de  ella;  cuando  andamos  cabeza  abajo  y  el  cielo  es  el  abismo;  cuando  el  silencio  devora  el  sil bido,  como  si  nos  hubieran  cortado  la  lengua;  cuando  sentimos  que  la  vida  es  ya  un  dado  negro,  lanzado  en  la  oscura  página  del  tiempo;  cuando  somos  lo  negro…  entonces es cuando  empezamos a vivir de nuevo”

Pepe  Buitrago  es  un  artista  que  se  ha  formado  y  trabajado  fuera,  desde  que  consiguiera  una  beca  Fulbright  para  viajar  a  Nueva  York  en  1985  y  más  tarde  a  Londres  para  introducirse  en  el  campo  de  la  holografía,  volviendo  siempre  para  compartir,  proponiendo  iniciativas  contemporáneas  que  dinamizan  y  dan  sentido  cultural  a  su  entorno  desde  todos  los  ámbitos  que  particularmente  le  interesan,  y  que  son  muchos  y  van  desde  el  cine  a  la  literatura,  talleres,  conferencias,  seminarios,  debates,  exposiciones,  proyectos  de  artista,  performances,  conciertos  y  demás  eventos.  Actividades repartidas en primavera y en otoño y que todos  ponemos  en  valor  a  nuestra  manera  pero  que  necesitaría  un  mayor  reconocimiento  de  las  Administraciones  a  todos  los  niveles  ya  que  detrás  siempre  hay,  no  solo  voluntad  de  buen  hacer,  sino  un  gran  esfuerzo  económico.  Cada año se desplazan hasta aquí diferentes personas del  sector  para  enriquecerse  de  sus  programaciones  enormemente  coherentes;  lo  que  demuestra  que  lo  que  aquí  sucede  interesa,  y  mucho, al arte contemporáneo.

Isabel  Azevedo.   Orchestra.  Holograma  de  reflexión  digital,  45×60  cm,  2014.  Con  la  colaboración  Elizabeth  Sandford-Richardson

 El día 11 de  mayo  para  celebrar  estos  10  años  de  proyectos  continuados  desde  2014,  se  ha  inaugurado  Paradigma  Holográfico,  con  gran  afluencia  de  público  y  en  el  que  se  están  exponiendo  grandes  trabajos  holográficos  de  artistas  como  el  británico  Andrew  Pepper, Amélie  Petit  Moreau,   Isabel  Azevedo, Melissa  Crenshaw , Pearl  John,  y  Pepe Buitrago.

Pearl John. Passing  Time  Distant  Memory.  Holograma  digital  animado  a  todo  color  (película),  25,4×65  cm,  2018.  Producido  con  el  apoyo  técnico  de  Dietmar  Ohlmann  e  impreso por Geola  

Pepe  Buitrago  es  el  representante  de  la  Holografía  artística  en  España,  y  como  anfitrión  del  espacio,  participante  también  en  el  proyecto.  Quiero  resaltar  de  las  cinco  obras  expuestas,  la  denominada  El  azar  de  la  transparencia  rota ,  un  homenaje  a  Duchamp,  el  artista  que  planteó  un  antes  y  un  después  en  el  arte,  y  del  que  Buitrago  es  un  admirados  como  muchos  ya  sabéis,  utilizando  el  holograma  como  soporte  para  poner  en  cuestión  siempre  la  certidumbre  de  las  cosas.  Siempre  le  han  atraído  los  juegos  de  palabras,  sus  significados  y  significantes  para  ir  con  ellos siempre un poco más allá.

Pepe Buitrago.  El azar opaco de la  transparencia, rota.  (Réplica de El Gran Vidrio,  fragmentado). Instalación  con 16 hologramas.  Iniciado en el 1991. En  proceso.

 Así,  en  El  azar  opaco  de  la  transparencia,  rota ,  proyecto  comenzado  en  Londres  en  1991,  el  autor  juega  con  lo  plegado  y  lo  desplegado  haciendo  una  réplica  de  El  Gran  Vidrio ,  poniendo  en  duda  la  transparencia,  lo  visible  y  lo  invisible,  haciendo  que  los  objetos  aparezcan  y  desaparezcan  en  el  espacio  multidimensional  al  que  se  refería  Duchamp  cuando  hablaba  de  la  existencia  de  otra  realidad,  del  azar,  del  instante.  A  través  de  esa  multidimensionalidad  el  holograma  desestructura  la  visión  de  quien  lo  mira  rompiendo  el  orden  de  percepción  y  dando  lugar  a  lo  improbable,  a  lo  imprevisto y a la deconstrucción de las cosas.

 En  definitiva  intenta  romper  el  orden  desde  la  propia  precisión  matemática  del  trabajo  holográfico  jugando  con  la  luz  y  el  tiempo.  Todo  para  intentar  hacernos  reflexionar  sobre  esa  línea  delgada  que  separa  lo  real  a  lo  irreal.  Una  reflexión  acerca  de  la  delicada  línea  que  discurre  entre  lo  real  y  lo  irreal,  atravesando  la  sutil  barrera  entre  lo  que  conocemos  y  desconocemos,  donde  la  realidad  a  la  vez  que  nos  muestra,  nos  oculta.  Un  paso  más  para  ver  el  trabajo  holográfico  desde  ambos  lados.

 Aparte de  presentarnos  estos  trabajos,  se  pudo  disfrutar  de  varias  intervenciones.

 Una instrumental sonora del valenciano Dr.  Truna (Andrés Blasco Ramos).  Auto luthier y músico, que  desde  1980,  se  ha  centrado  en  dos  áreas  principalmente:  creación  de  nuevos  instrumentos  y  composición  de  un  lenguaje  sonoro,  visual  y  musical propio. Piezas híbridas impregnadas de futurismo, Dadá y Patafísica…

 A continuación otra  intervención  oral  a  cargo  de  Dysø  u na  de  las  voces  más  interesantes  y  comprometidas  de  la  oralidad  de  este  país.  Hijo  del  rap,  hermano  del  spoken  word,  primo  del  poetry  slam,  nieto  del  calambur,  padre  del  spoken  rap;  hizo  su  pequeño  homenaje  de  compromiso  con  el  pueblo  palestino  y  poniendo  en  valor  el  lenguaje  y  sus  requiebros  en  las  palabras  desapercibidas  al  ser  dichas  por  el  anestesiante  lenguaje de los medios de desinformación  .

 Y para finalizar  un  concierto  poético,  Poema  y  voz  de  Pilar  González  España.  Música y piano, Néstor Ballesteros., una hermosa conjunción de universos.

 “amar es dejar, dejar ser, dejar de ser,  amar es dejar, dejar ser, dejar de ser…”

Y además

Este mes de mayo acaban de salir las convocatorias de dos de sus programas de  Residencia Artística, uno denominado  AIR  para la realización de proyectos  culturales, de investigación o desarrollos relacionados con el entorno socio-cultural o  con la holografía y otro  Diálogos , en colaboración con  Acción!MAD  Encuentros de  Arte de Acción; proyecto de micro-residencia, en el que durante una semana dos  artistas conviven y comparten espacio de trabajo teniendo como meta la  presentación de una propuesta performativa. Las bases pueden consultarse en la  web del espacio: : https://www.dadosnegros.com/residencias-de-artistas/

¡FELICIDADES A DADOS NEGROS!