Martí Cormand. Fuera de lugar
Del 7 de febrero al 21 de marzo de 2026
Galería Espacio Mínimo
Calle del Dr. Fourquet, 17, 28012 Madrid
Esta muestra sigue la línea de investigación de Martí Cormand (Barcelona, 1970), los desplazamientos, los cambios y las migraciones, abordando estos temas desde una perspectiva sutil y poética que invita a cuestionar nuestra percepción habitual. El corazón conceptual de esta propuesta se centra en lo que podríamos llamar «no lugares», esos espacios intermedios o de transición donde lo que está habitado y lo que ha sido abandonado se entrelazan. En este contexto, Cormand crea un ingenioso juego de simulaciones y trampantojos, donde los objetos se pintan sobre otros objetos, desdibujando las fronteras entre la pintura, el soporte y la imagen representada. Un par de ejemplos de esta técnica son una mesa plegable pintada sobre un cartón doblado y una pastilla de jabón representada sobre la cubierta de un libro. Estas obras no son solo ilusiones ópticas; son profundas reflexiones sobre la materialidad, la representación y la naturaleza efímera de la presencia. Esta poética se inscribe claramente en el concepto de lo «infraleve», acuñado por Marcel Duchamp, que se refiere a esos fenómenos casi imperceptibles, efímeros y no cuantificables, pero llenos de significado. Cormand captura esa esencia de lo «casi nada»: la huella que deja un mueble en una alfombra, la pareja de zapatos diferentes, o la evocación de un marco vacío que una vez sostuvo una obra de Vermeer robada. Así, la exposición explora «la presencia de lo ausente en los restos de la ausencia», elevando lo marginal y lo residual a una categoría artística.
El título «Fuera de lugar» va más allá de lo físico y resuena en múltiples niveles. Por un lado, hace eco de la vulnerabilidad del patrimonio cultural en situaciones de conflicto, donde las obras que son evacuadas o destruidas se transforman en símbolos de un intento por borrar identidades. Por otro lado, se refiere directamente a las memorias del intelectual Edward Said, conectando la obra de Cormand con temas como el exilio, el desarraigo y la desposesión. En última instancia, el «lugar fuera de lugar» también representa la perspectiva del propio artista, un observador que se sitúa en los márgenes y traduce esa condición en una estética de lo precario y lo desplazado. Martí Cormand, con una sólida trayectoria en instituciones como el Aldrich Contemporary Art Museum y el Parrish Museum, y con obras en colecciones destacadas como el MoMA de Nueva York y el Dallas Museum of Art, muestra en esta exposición una notable coherencia y evolución en su discurso. Su trabajo no se limita a un ejercicio de virtuosismo técnico; más bien, invita a una reflexión profunda y contemporánea sobre la inestabilidad de los significados, la fragilidad de la memoria cultural y la experiencia del desplazamiento en un mundo globalizado. Así, la exposición en Espacio Mínimo se presenta como una oportunidad para sumergirse en un universo artístico donde lo mínimo, lo ligero y lo aparentemente insignificante se convierten en poderosos vectores de significado y emoción.